В последующие годы Моне снова испытывает большие финансовые трудности; картины его идут задёшево; тяжело заболевает жена, которая умирает в 1879 году. До 1880 года Моне продолжал участвовать в выставках импрессионистов. В пятой же (состоявшейся в 1880 году) он не принял участия, потому что не желал выставляться вместе с новыми художниками, которым покровительствовал Дега: Мэри Кэссет, Полем Гогеном и Рафаэлли. А 7 июня 1880 года в помещении “Ла Ви Модерн” состоялась его персональная выставка. В эти же годы он познакомился с коллекционером Эрнестом Гошеде, который впоследствии сыграл важную роль в его жизни. После смерти Камиллы жена Эрнеста покинула мужа и стала подругой Клода. В мае 1883 он поселился вместе с госпожой Гошеде в Живерни. Моне не испытывает более финансовых проблем. В эти годы он много путешествует, пишет, выставляет свои картины на международных выставках, на выставке Двадцати в Брюсселе, в Лондоне, в Королевском обществе английских художников, и у Дюран-Рюэля в Нью-Йорке. В 1890 годы Моне создаёт свои знаменитые серии "Стога сена" и "Руанский собор".

Альфред Сислей

Альфред Сислей родился в Париже, в семье преуспевающего торговца шелком из графства Кент. В возрасте восемнадцати лет его отправили в Лондон — учиться основным правилам коммерции; но большую часть времени он проводил за изучением картин Тернера и Констебла. Работы этих художников укрепили его решение сделаться живописцем. В 1862 году он вернулся в Париж — родители поддержали его решение и посоветовали ему брать уроки у Глейра. В мастерской этого художника Альфред познакомился со своими будущими друзьями: Ренуаром, Базилем и Моне.

В 1866 году Сислей впервые выставил свою работу в Салоне; в этом же году он женился на Марии Лескузек.

Сислей писал преимущественно пейзажи. Картины художника с видами Сены в Марли получили признание за пределами круга импрессионистов в середине-конце 1870-х. А в 1882 году его первые импрессионистские работы, показанные в Берлине, произвели сильное впечатление на Георга Брандеса, голландского писателя и критика: “Другая картина Сислея, с виллами на берегу моря, настолько тонко освещена, так изысканно мерцает, композиция ее до такой степени гармонична, что в ней совершенно не к чему придраться. Тут нет ни малейшей попытки изобразить что-либо, что невозможно при желании различить невооруженным глазом. Все это в картине достигается посредством воздушной легкости и гармонии”.

Во многих отношениях Сислей был близок Моне, но у него почти отсутствовал исследовательский дар. Сислей всегда стремился к передаче мерцающего цвета водной поверхности, воздушности света, и умение соединить их в гармоническое целое никогда не покидало его. Если не считать его случайных поездок в Англию, на остров Уайт, а также в Уэльс, Сислей всю жизнь прожил в Морэ, на Сене, неподалеку от Фонтенбло. Он участвовал в выставке импрессионистов 1882 года, но в целом контактов с ними почти не поддерживал.

Человеком он был раздражительным, беспокойным, легко возбудимым. С горячей и трогательной жадностью он воспринимал любое выражение внимания или интереса со стороны незнакомых ему людей, но со временем, одолеваемый подозрительностью, начал избегать новых знакомых.

После войны родители Сислея разорились, и ему с тех пор до конца своих дней предстояло жить в бедности. Сислей все больше уединялся и все увлеченнее изучал новые методы выразительности, открытые его друзьями. Особенно его интересовало то, как один и тот же пейзаж меняется в зависимости от времени дня и времени года.

Вторую половину своей жизни Сислей провел в Морэ, около Санса, почти в полном затворничестве, манера его письма за это время почти не изменилась. В 1881 году у него состоялась персональная выставка в галерее журнала “Ла ви Модерн”. Его живопись нашла признание и в Америке, где его работы представил торговец картинами Поль Дюран-Рюэль.

Умер Альфред Сислей в 1899 году от рака горла.

Гюстав Кайботт

Отец Кайботта, преуспевающий текстильный фабрикант из Нормандии, переехал в Париж и приумножил свое состояние куплей-продажей недвижимости. Здесь в 1848 году и родился Гюстав. По настоянию родителей он нехотя избрал себе профессию юриста, но, послужив во время войны девять месяцев в Мобильных патрулях на набережных Сены, Кайботт решил оставить свою карьеру и стать художником. Беря уроки у Леона Бонна, признанного живописца-академика, Кайботт достиг удивительного технического совершенства. Его ранние портреты, пейзажи и обнаженная натура, написанные им начиная с 1872 года, когда ему было двадцать четыре года, отличаются высоким мастерством, в котором перенятая от учителя виртуозная беглость кисти сочетается с тональностью, присущей Коро. К тому времени он знакомится с художниками — завсегдатаями кафе Гербуа, с их творчеством и принципами искусства, которых они придерживались. А в 1876 году участвует в выставке импрессионистов, на которой представляет восемь картин. Но в эстетическом отношении его интересы шли дальше приверженности импрессионизму. Кроме того, подобно Базилю, он взял на себя роль одного из основных спонсоров. На неудачном аукционе, организованном импрессионистами в 1875 году в отеле Друо, он купил картину Моне “Завтрак”, в стилистике которой было много ему близкого. Он оказывал также большую помощь в организации последующих выставок, изо всех сил стараясь урегулировать отношения между участниками. Выставку 1877 года по праву называли “выставкой Кайботта”. За свой счет он снял для нее помещение, оплатил расходы на рекламу и вместе с Ренуаром занимался развеской картин. Часть выставленных работ Ренуара, Писсарро, Дега и Моне поступила из собрания Кайботта: он покупал картины главным образом для того, чтобы помочь их авторам. Его благотворительность не знала границ: то и дело он давал Ренуару и Моне деньги “в долг” (в своем завещании освободив их от возвращения этих денег), он снял комнату, в которой Моне писал свои виды вокзала Сен-Лазар, а когда группа устроила в 1877 году еще один аукцион своих работ, то “скупил” на нем принадлежавшие ему же полотна по взвинченным ценам, чтобы увеличить общий доход.

Критик Жюль Монжуае писал о Кайботте: “Импрессионисты приветствовали его как долгожданного новобранца. Он принес с собой все качества юношеской непреклонности. Той юности плоти и духа, что заставляет нестись очертя голову, невзирая на ошибки, не признавая разочарований, побеждая суровую действительность. Он вышел на поле боя с видом избалованного ребенка. Ему, застрахованному от нужды, сильному как никто, повсюду благоволила Фортуна. У него была та особая, необычная смелость, свойственная только тем, у кого за спиной заработанное тяжелым трудом богатство; и я знаю очень немногих, кто подобно ему, забыл, что он вышел из этой среды, и полагал, что и ему уготовано проложить собственный путь в этом мире. Его квартира на бульваре Османа, рассчитанная на роскошь, обставлена с обыкновенным комфортом человека со вкусом. Он живет с братом, музыкантом. Отношения у них странные: каждый идет своей дорогой, не ведая, куда идет другой; один занимается живописью, другой сочиняет музыку. Они не обсуждают друг с другом свои проблемы; чувствуют по-разному, никогда не беседуют о музыке и живописи и свое родство обнаруживают только в дружбе, придающей их отношениям теплоту и близость. Таковы две жизни, идущих параллельно, но различно”.