Валентин Серов, ученик Репина, оставил замечательные портреты — психологические характеристики артистов, писателей, врачей.

Живопись импрессиониста (фр. — «впечатление») К. Корови­на — это «пиршество для глаз». Импрессионизм был исходным пунктом стиля Б. Борисова-Мусатова. Его картины — это тоска по утраченной красоте, элегическая поэзия опустевших старых усадеб и парков. Мусатовский мир пребывает как бы вне времени и пространства.

Родоначальником модернизма («новый стиль») в России мож­но считать М. Врубеля. Художник почти никогда не обращался к бытовому жанру, свой интерес он обращал к «вечным» героям и темам — к Демону и Пророку, Фаусту и Гамлету. Культ красоты был для него своего рода религией, как и для многих людей того поколения. Но наряду с красотой проявлялась другая крайность — отчаяние и тоска, меланхолия и «божественная скука». Во всем европейском мире к стилю «модерн» художники пришли через преодоление импрессионизма, в России же сложилась особая си­туация: русская живопись, не пройдя еще стадию импрессионизма, шагнула в модернизм. Поэтому эти два стиля как бы развивались параллельно. В результате утверждался новый тип художника-универсала.

Видную роль в обновленном мире искусства играл Н. К. Рерих, связанный с традициями символизма. С 1910 г. свое творчество он посвящает древнему славянству и Древней Руси первых лет христианства.

Дореволюционное творчество П. Филонова соприкасается со стилем «примитивизм». Тему и метод искусства Филонова можно определить словами Блока — «безличное вочеловечить».

Подлинными лидерами абстракционизма (лат.— «удаление», «отвлечение») в России стали В. Кандинский и К. Малевич. Надол­го забытые, они к нам возвращаются снова. С момента своего зарождения абстрактная живопись развивалась по двум направ­лениям: у Кандинского недоступная пониманию разума (ирра­циональная) игра цветовых пятен, у Малевича — видимость ра­ционально-геометрических построений («Черный квадрат»). Кан­динский звал к живописи, которая была бы способна задеть тонкие струны души человеческой, уберечь от всесильных материальных интересов. Он писал: «Цвет — это клавиш; глаз — молоточек; ду­ша — многострунный рояль».

Как предчувствовал революцию Маяковский, так предвосхи­щал ее приход художник-авангардист К. Петров-Водкин своей картиной «Купание красного коня».

Театр. Музыка. В начале века театр переживал свое обновле­ние. Основанный в 1898 г. Станиславским и Немировичем-Дан­ченко, Московский художественный театр привлек к себе внимание многих меценатов. Самым щедрым из них, самым целеустремленным и энергичным в помощи театру был Савва Тимофеевич Моро­зов.

Станиславский и Немирович-Данченко с их фантастической преданностью искусству, смелым художественным новаторством («система Станиславского») поразили воображение Морозова.

Савва Тимофеевич Морозов был внуком основателя морозовской династии Саввы Васильевича и сыном Тимофея Саввича, скупого, жестокого, нещадного эксплуататора, владель­ца Никольской мануфактуры, на которой разразилась в 1885 г. знаменитая Морозовская стачка.

Савва Тимофеевич был интереснейшей, незаурядной лич­ностью. Даровитый русский предприниматель с непомерной нравственной силищей, он субсидировал большевиков в первую русскую революцию. Только на издание газеты «Искра» Савва Морозов ежегодно давал 24 тыс. руб. В первый год основания МХТ его затраты составили 60 тыс. руб. Он взял на себя не только всю финансовую и хозяйственную сторону театральной деятель­ности, но и сам нередко исполнял черновую работу то электрика, то костюмера и даже плотника. А по существу театр имел три директора: Станиславского, Немировича-Данченко, Морозова.

Первый взлет театра относился к 1898—1905 гг. На его сцене шли произведения А. Толстого, М. Горького, А. Чехова. Направле­ние репертуара резко меняется после поражения революции 1905—1907 гг. Упадническому настроению в обществе созвучны постановки театра по философско-идеалистическим пьесам Леони­да Андреева, Кнута Гамсуна, Генрика Ибсена.

Любимы у публики становятся театр В. Комиссаржевской, Александринский театр. Среди музыкальных — императорский Мариинский в Петербурге и Большой в Москве. В Частном опер­ном театре Саввы Мамонтова в конце XIX в. пел Шаляпин, а затем он перешел в Большой театр и начал гастролировать в западных странах.

На сцене частной оперы Саввы Мамонтова шли оперы Н. Рим­ского-Корсакова «Садко», «Царская невеста», «Кощей Бессмерт­ный» и др. В свои 60 лет, во время первой русской революции, за поддержку движения студентов Петербургской консерватории Римский-Корсаков был исключен из числа ее профессоров. В знак протеста против увольнения Римского-Корсакова из состава профессоров вышел замечательный русский композитор А. Глазу­нов, написавший к тому времени известные всему миру и сегодня балеты «Раймонда» и «Времена года». Последним предсмертным произведением Римского-Корсакова была сатирическая опера «Золотой петушок».

Глубоким и сложным для понимания, но по-настоящему та­лантливым композитором был А. Скрябин. Для его произведений характерны страстность, драматический порыв.

На начало XX в. приходится расцвет дарования композитора, пианиста и дирижера Сергея Рахманинова. «Петрушку» и «Весну священную» создает в это время композитор Игорь Стравинский. Культура России периода 1900—1917 гг. сделала бурный скачок в своем развитии. Она способствовала не только разви­тию самосознания народов России, но оказала влияние и на западную культуру.

Заключение

В начале XX в. Россия быстро пошла по пути буржуазного прогресса, подготовленного предшествующими десятилетиями.

Вы уже знаете, что как вследствие переплетения различных типов цивилизаций, так и вследствие «наложения» эпох в Рос­сии сосуществовали элементы старого и нового. С одной стороны, за несколько десятилетий страна совершила стремительный рывок в своем развитии. По одновременно накапливались последствия незавершенности процессов первоначального накопления капита­ла и индустриализации. Все это сочеталось с пережитками фео­дальных и дофеодальных времен. Таким образом, существенно деформировалось капиталистическое развитие России, обостря­лись социальные конфликты в обществе.

Война, в которую в конечном итоге Россия была втянута, ока­залась тем самым детонатором, который привел к колоссальным социально-политическим взрывам и потрясениям. Власть, неспо­собная идти на постоянные компромиссы, не желавшая осущест­влять глубокие преобразования, была фактически обречена.