Что касается собственно Сьенской школы, то Поскольку она возникала на стыке двух миров - готического Запада и Византийского Востока, в творчестве ее художников соединились самые характерные черты обоих исторических типов искусства. К наиболее ярким представителям данной школы можно отнести: А.Ванни (1332 - 1414), Дуччо ди Буонинсенья (1255 - 1319), братьев Лоренцетти - Пьетро (1280 - 1348) и Амброджьо (? - 1348), С.Мартини (1283 - 1344), Л.Мемми (1317 - 1356), Сасетта (1392 - 1450), Н.Чиккарелли (?), Бартоло ди Фреди (1333 - 1410) и др.

Указанные мастера писали в основном алтарные картины - складни на дереве темперными красками. Особенно популярным у них был образ Девы Марии. К числу характерных черт творчества наиболее видных мастеров Сьенской школы можно отнести: выразительность передачи образов; величие замысла и глубину чувств; выразительность формы и движения; освещение; умелое сочетание в полотнах иллюстративных качеств и декоративной ценности; умение преобразовать условную религиозную символику в наглядные иллюстрации, извлекающие из священной истории все то, что было существенно для восприятия средневекового человека; группировка и расположение фигур и т.д.

ИСПОЛЬЗОВАННАЯ ЛИТЕРАТУРА

Бернсон Бернард. Живопись Итальянского Возрождения. М.: Искусство, 1965.

Власов В.Г. Стили в искусстве. В 3 томах. Т. 1 - 3. Спб.: Кольна, 1995, 1996, 1997.

Всеобщая история искусств. Т. 2., кн. 2. М.: Искусство, 1967.

Данилова И.В. От Средних веков к Возрождению. М.: Искусство, 1974.

Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. В 2 - х книгах. Кн. 1. М.: Искусство, 1996.

Ильина Т.В. История искусств. Западноевропейское искусство: Учебник. 3 - е изд., перераб. и доп. М.: Высшая школа, 2000.

7. Тяжелов В.Н. Искусство Средних веков в Западной и Центральной Европе. М.: Искусство, 1981.

[1] В специальной литературе в равной степени встречаются два подхода к написанию наименования данной школы: “Сиенская” и “Сьенская”. В данной работе я остановил свой выбор на втором подходе поскольку он фигурирует в большинстве из изученных мною источников, в т.ч. и в Словаре В.Г.Власова (См. Власов В.Г. Стили в искусстве. В 3 томах. Т. 1 - 3. Спб.: Кольна, 1995, 1996, 1997).

[2] Тяжелов В.Н. Искусство Средних веков в Западной и Центральной Европе. М.: Искусство, 1981. с. 296.

[3] Бернсон Бернард. Живопись Итальянского Возрождения. М.: Искусство, 1965. с. 104.

[4] Всеобщая история искусств. Т. 2., кн. 2. М.: Искусство, 1967. с. 257.

[5] Собственно, и тот и другой город находятся, что говорится “по соседству”, в Средней Италии, в провинции Тоскана.

[6] Хотя анализ творчества Джотто и выходит формально за рамки рассматриваемой темы, я хотел бы добавить к сказанному, что этот мастер одним из первых продемонстрировал умение пользоваться аллегорией, началами исторических представлений и портретом. Он также внес изменения в технику красок, вследствие чего картины выиграли в освещении, стали светлее, приветливее (в отличии от прежних, темных по колориту и имевших мрачный характер).

[7] Дмитриева Н.А. Краткая история искусств. В 2 - х книгах. Кн. 1. М.: Искусство, 1996. с. 223.

[8] Власов В.Г. Стили в искусстве. В 3 томах. Т. 1. Спб.: Кольна, 1995. с. 234.

[9] В указанном перечне несколько настораживает продолжительность жизни живописцев (все даты взяты мною из второго и третьего томов словаря В.Г.Власова), которая даже по нынешним временам выглядит впечатляюще и заставляет думать, что даты жизни, по крайне мере части из них, исследователями устанавливались весьма приблизительно.

[10] Бернсон Бернард. Живопись Итальянского Возрождения. М.: Искусство, 1965. с. 104.

[11] Ильина Т.В. История искусств. Западноевропейское искусство: Учебник. 3 - е изд., перераб. и доп. М.: Высшая школа, 2000. с. 95.

[12] Бернсон Бернард. Живопись Итальянского Возрождения. М.: Искусство, 1965. с. 104.

[13] Ильина Т.В. История искусств. Западноевропейское искусство: Учебник. 3 - е изд., перераб. и доп. М.: Высшая школа, 2000. с. 95.

[14] Бернсон Бернард. Живопись Итальянского Возрождения. М.: Искусство, 1965. с. 105.

[15] Бернсон Бернард. Живопись Итальянского Возрождения. М.: Искусство, 1965. с. 106.

[16] Ильина Т.В. История искусств. Западноевропейское искусство: Учебник. 3 - е изд., перераб. и доп. М.: Высшая школа, 2000. с. 95.