Музыкальный образ
Шостакович пишет от первого лица или смотрит на мир как бы со стороны? (Звучит 1-я часть Девятой симфонии)
Д: Композитор как бы наблюдает мир со стороны.
У: Каким он предстаеит перед ним?
Д: Здесь как бы два образа: один - светлый, радостный, а другой - дурашливый, похожий на детские военные игры. Эти образы какие-то не настоящие, а игрушечные. (Иногда эту часть дети сравнивают с сюитой И.Стравинского, в которой герои «прыгают», как марионетки, но в отличие от сюиты, в симфонии не карикатура, а какое-то наблюдение).
У: Какое отношение автора вы почувствовали за этим «игрушечным», «беззаботным» образом, изменяется ли оно?
Д: Музыка постепенно искажается, сначала композитор улыбается, а потом как будто задумывается. К концу эти образы уже не такие балованные, а немного уродливые.
У: Давайте послушаем II ч. (звучит продолжение) какие же здесь слышатся интонации?
Д: Тяжелые вздохи. Музыка печальная и даже болезненная. Это переживания самого композитора.
У: Почему же после такой непринужденной 1 части появляется такая печаль, тяжелое раздумье? Как вы это объясните?
Д: Мне кажется, что композитор, глядя на эти шалости, задает себе вопрос: а так ли они безобидны? Потому что в конце военные сигнальчики из игрушечных становятся похожи на настоящие.
У: У нас очень иснтересное наблюдение, может бытькомпозитор задает себе вопрос: «Я где-то это уже видел, это уже было, было .?» Вам эти интонации не напоминают что-нибудь из другой музыки?
Д: Мне принца Лимона из «Чиполлино». А мне немножко нашествие, только в шуточной форме.
У: А ведь такие шалости нас сначала умиляют, но они порой перерождаются в свою противоположность. Не из таких ли шалостей родился гитлерюгенд? Помнится фильм «Иди и смотри». Перед нами проходят кадры: зверства, подростки из гитлерюгенда и, наконец ребенок на руках матери. И этот ребенок - Гитлер. Кто знал, во что выльются детские шалости. (Можно сравнить с солдатами из «Хоакины Мурьеты», с фактами из современной истории). Что же происходит дальше? (Слушаем 3, 4, 5-ю части).
3-я часть предстает как нервный напряженный ритм жизни, хотя ее внешняя стремительность вызывает первоначально ощущение веселья. При внимательном прослушивании на 1 план выступает не блестящее традиционное скерцо, а болевой, напряженный драматизм.
4-я и 5-я части - своеобразный вывод: сначала звук трубы напоминает трагический монолог оратора - трибуна, предвестника пророка. В его пророчестве - отреченность и комок боли. Время остановлено, как кинокадр, слышаться отголоски военных событий, ясно ощущается преемственность с интонацией седьмой симфонии («Темой нашествия»).
5-я часть настроена на интонациях 1-ой части но как они изменились! Бездушным вихрем пронесся в круговерти дней, не вызывая у нас ни улыбок, ни симпатии. Лишь однажды в них появляются черты первоначального образа, словно для сравнения, для памяти.
У: Имеет ли эта симфония исторический смысл? В чем вы чувствуете пророчество Шостаковича?
Д: В том, что он раньше других увидел жестокость того времени и отразил ее в своей музыке. Это был тяжелый период в жизни страны, когда торжествовало зло, и он в музыке словно предупреждал.
У: А сам он как относился к происходящему?
Д: Он старадет, мучается. И выражает свои чувства в музыке.
Читаем еще раз эпиграф урока, размышляем над ним, сравниваем произведение Шостаковича с рисунком - сатирой на общество людей-винтиков, не размышляющих, слепо подчиняющихся воле одного.
7-я, 8-я, 9-я симфонии - триптих, связанный одной логикой, единой драматургией, и 9-я симфония - это не шаг назад, не отступление от серьезной темы, а кульминация, логическое завершение триптиха.
Затем исполняется песня Б.Окуджавы, слова которой «Возьмемся за руки друзья, чтоб не пропаст по одиночке» прозвучат, как смысловое завершение урока. (Предлагаемый материал может стать основой 2-х уроков).
Библиография.
1. Антонов Ю. «Искусство в школе» 1996 г. № 3
2. Барановская Р. Советская музыкальная литература - Москва «Музыка», 1981 г.
3. Бурая Л. «Искусство в школе», 1991 г.
4. Вендрова Т. «Музыка в школе» , 1988 г. № 3
5. Виноградов Л. «Искусство в школе» 1994 г. № 2
6. Горюнова Л. «Искусство в школе» 1996 г.
7. Зубачевская Н. «Искусство в школе» 1994 г.
8. Клященко Н. «Искусство в школе» 1991 г. №1
9. Красильникова Т. Методическое пособие для учителей - Владимир, 1988 г.
10. Левик Б. «Музыкальная литература зарубежных стран» - Москва: Государственное музыкальное издательство, 1958 г.
11. Маслова Л. «Музыка в школе» 1989 г. № 3
12. Михайлова М. «Русская музыкальная литература» - Лениград: «Музыка» 1985 г.
13. Осеннева М. «Искусство в школе» 1998 г. № 2
14. Пиличяускас А. «Искусство в школе» 1994 г.№ 2
15. Психологический словарь - Москва : Педагогика, 1983 г.
16. Рокитянская Т. «Искусство в школе» 1996 г. № 3
17. Шевчук Л. «Музыка в школе» 1990 г. № 1
18. Энциклопедический словарь юного музыканта - Москва: «Педагогика» 1985 г.
19. Якутина О. «Музыка в школе» 1996 г. № 4