ДОКЛАД НА ТЕМУ: «О развитии музыкальной памяти учащихся»

В педагогической практике не редко возникают вопросы, связанные с заучиванием музыкального произведения и исполнении его по памяти. Одни ученики обладают цепкой, прочной памятью, другие схватывают «на лету», но запоминают произведение не точно, поверхностно, третьи продвигаются по этому пути с трудом. В процессе работы на уроке с некоторыми учениками порой с большим трудом удается исправить неверно заученную фразу, аппликатуру, прием. Казалось бы, цель достигнута, но в момент выступления на сцене ученик неожиданно «вспоминает» первый, неправильно заученный вариант. В чем причина этого явления? Возникает и ряд других практических вопросов, например, как лучше работать над произведением, «доводить» его, заучив сразу на память, или работать над ним по нотам до тех пор, пока оно само не «выграется» в пальцы, в движение рук? Для того, чтобы управлять процессом запоминания, максимально его активизировать, разумно обращаться с памятью ребенка, необходимо иметь представление о типах и видах памяти, о её природе.

Память лежит в основе всей деятельности человека. Музыкальная память, как и все психические процессы так же раскрывается в практической деятельности.

Существует, по крайней мере, два типа памяти:

Память репродуктивная (механическая) и реконструктивная (творческая).

Репродуктивная (образная) память особенно ярко представлена у детей 5-6 лет. Их мозг еще не достаточно творчески перерабатывает поступающую из окружающего мира информацию. В этом возрасте на маленького человека обрушивается около 80 % всей жизненной информации.

В этот период запоминание обычно кратковременно, держится не долго, информация не столько перерабатывается, сколько образно комбинируется. У ребенка 5-6 лет воспроизведение обычно дословно, узнавание происходит при точном повторении. Это та память, которая нужна человеку - как основа для будущей жизни.

Работа над музыкальным произведением в этом возрасте имеет свои особенности. Менять штрихи, аппликатуру не всегда целесообразно, т.к. новый вариант заставляет ребёнка в значительной мере перестраивать в своем сознании все произведение в целом. По этой же причине не стоит расчленять произведение и задавать выучить отдельные его фрагменты, по стольку каждый отрывок может восприниматься им как целое, отдельное произведение. Однако распространение этой системы на весь процесс обучения приводит в старших классах к натаскиванию, зубрежке, в конечном счете, к заучиванию в подобном случае только одного «жесткого» варианта трактовки, что в значительной мере сковывает творческие возможности музыканта.

Реконструктивная (творческая) память связана с творческой, а не механической работой сознания, избирательной переработкой информации.

С годами детская репродуктивная механическая память оттесняется на второй план, и в работу вступает новая система памяти.

Реконструктивный момент связан с воображением. Вспоминая отдельные яркие мгновения, человек способен реконструировать целое.

Память – не фотографирование действительности, а сложнейший процесс, развивающийся во времени. По содержанию в памяти можно выделить 3 структуры: запоминающую - направленную в прошлое, воспроизводящую – связанную с настоящим и синтезирующую – направленную в будущее. Если попытаться расшифровать некоторые уровни памяти, то у исполнителя в связи с его спецификой можно уловить характерные признаки, по крайней мере, четырех таких уровней.

Первый уровень: связан с поведенческой, двигательной памятью, а психологически – с интересом. Чем интенсивнее интерес, тем больше ярких моментов на уроке или в домашней работе, тем крепче запоминаются нотный текст и игровые движения.

Второй уровень: связан уже не с самим запоминанием текста, а с поиском и запоминанием выразительных инструментальных средств для художественного воплощения произведения – нужного характера, штрихов, выразительных комплексов и т.д., то есть с поставленной творческой целью.

Третий уровень: связан с памятью художественно – образного решения произведения, богатым кругом рождающихся художественных ассоциаций, то есть с творческой фантазией.

И, на конец, четвертый уровень: связан уже не только с изучаемым произведением, удержанием всего полученного материала, его синтезированием, но и переработкой его в новую творческую программу на основе получаемого опыта, то есть с общим художественным развитием личности.

Процесс воспроизведения музыкального произведения по памяти – это всегда творческий процесс реконструкции образов. Поэтому необходимо разобрать вопрос, связанный с активизацией разных видов памяти для эффективного «вспоминания» произведения.

Музыкальная память – это в первую очередь художественная память на музыку и свою интерпретацию образов – «лента видения». Мы говорим об образе, его драматургии, о целом, которое помогает «увидеть» частности. Для этого важны кульминации и прочие вехи, которые помогают конкретизировать внимание (по дороге, где много ярких, знакомых примет, двигаться всегда легче и безошибочней).

Память музыканта – исполнителя соединяет художественное мышление с двигательным. При исполнении произведения широко используется двигательно-поведеньческая память, связанная с профессиональным опытом (запоминание движения, заучивание последования двигательных комплексов), память «впрок» (будущего) оказывается при этом решающей. Чем больше в запасе найденных вариантов, тем свободнее чувствует себя исполнитель. В процессе исполнения он выбирает один вариант из памяти, наиболее соответствующий его состоянию.

В двигательной памяти выделяют осязательно – тактильную, направленную на контроль настоящего, и двигательно – мышечную, направленную в прошлое и будущее. Среди элементов художественной памяти можно выделить много комплексных, например память на ощущение окраски звука (связь мышечных, темброво - слуховых ощущений и художественных представлений). Каковы же стимулы запоминания произведения? Прежде всего, это возбуждение максимального интереса к музыке, специальности, произведению, нахождению своего отношения, постановка определенной художественной цели.

Воспоминание для исполнителя – соединение того, что он делал и должен делать, это не только воспоминание, но и воспроизведение живого настоящего (по скольку произведение не существует в «прошлом»). В своей памяти исполнитель продумывает и переживает заново то- же произведение. Но подлинной памятью только лишь на текст произведения это нельзя назвать. Это скорее память на свое состояние, ощущения и тому подобное, возникшие в процессе разучивания произведения, исполнения его в классе и на сцене.

Подлинная творческая реконструкция, а , следовательно, и хорошая работа памяти может возникнуть только на основании богатейшего накопления материала. Чем богаче информация, тем больше вариантов возникает у исполнителя, тем шире возможности реконструкции произведения.