ясами (декоративные пояски рядов выступающих полашок). Тогда во Владимире были воздвигнуты Успенский собор и Золотые ворота, а далеко от города - княжеский замок в Боголюбове и "воплощение поэзии в камне" - церковь Покрова на Нерли. Построенный при Всеволоде Большое Дмитриевский собой во Владимире продолжил эти традиции. 5. ЖИВОПИСЬ. ИКОНОПИСЬ. Живопись была органической, неотъемлемой частью христианского храма. Его стены, своды и купола были обычно покрыты мозаикой или фресковыми росписями, которые вместе с декоративной скульптурой, пышной отделкой интерьера и драгоценной утварью сливались в единое художественное целое, строго подчиненное архитектурному замыслу. В сложной системе храмовой росписи. Были воплощены основные идеи христианства; для изображения различных сюжетов и тем существовали обязательные правила и нормы (иконография), которым художники должны были строго следовать. Первыми декораторами древнерусских храмов были вызваны на Русь мастера-греки. Они перенесли в русское искусство многовековой художественный опыт искусства Византии и познакомили русских с техникой мозаики, фрески иконописи. Мозаичная техника явилась наиболее сложной. Изображения или орнамент выкладывались из искусно подобранных кубиков цветного стекла (смальты) или из кусочков естественного цветного камня, вдавливающихся в нанесенный на поверхность стены известковый раствор. Рефлексы смальты создавали своеобразный эффект мерцающей красочной поверхности. Фресковая техника также была рассчитана на долговечность росписи и имела свои технические трудности. Для русского искусства X-XI века характерной и ведущей была именно монументальная живопись; станковая живопись (иконопись) играла в ту пору меньшую роль, причем по своим художественным особенностям была близка к монументальному искусству. Монументальная живопись древнейших киевских храмов X-XI века представлена мозаичными и фресковыми росписями собора Софии и собора Михайловского (Дмитриевского) Златоверхового монастыря, Десятинной церкви, Успенского собора, Киево-Печерского монастыря и некоторых других. Например, на стенах двух башен Софии изображены княжеские охоты, травли зверей, цирковых состязаний, изображения ряженых, музыкантов, скоморохов, акробатов и других. В центре росписи юго-западной башни изображена императорская ложа константинопольского ипподрома, в которой находится император и ряд придворных. Живопись XII века свойственна прежде всего нарочистая условность и отвлеченность ее образов: она не ставит задачу отобразить реальную действительность, наоборот, она преобразует реальные явления в условные символические схемы - с этим связаны и новые изобразительные средства. Главное место в системе древнерусской иконописи занял человек. Христос, согласно евангельской легенде, выступает в образе человека. Апостолы, пророки, мученики, святители и другие персонажи христианской религии получили иконописи реальный человеческий облик. Различные фантастические чудовища, а также звери, змеи выступали обычно в иконописи как символы враждебной человеческому роду дьявольской антихристовой силы. Антропологизм художественного мышления - вот что, прежде всего, получило древнерусское искусство от античного наследия. Всем своим существом древнерусское искусство противостояло мировоззрению, порождаемому первобытной деятельностью и варварством. Оно ставило человека гораздо выше, чем древнеславянскому языческому искусству. Оно отводило ему главное, господствующее место в мире естественной реальной природы, что обусловлено его прогрессивную роль в истории и культуре развития русского народа. От XI-XIII века сохранились выдающиеся памятники станковой живописи иконы, некоторые из них, как например знаменитая икона "Владимирская богоматерь" были вывезены из Византии, другие писались в самом Киеве и иных городах Киевской Руси сначала приезжими, а потом и местными художниками. В конце X начале XI века стали образовываться школы искусств. Первая школа искусств сложилась в Киеве, при строительстве и украшении Десятинной церкви. Вторая киевская школа живописи сложившаяся в 1030-1040г, связана с работами по украшению Софийского сбора. Здесь больше всего проявили себя мастера мозаики и фресковой живописи, составляющие артель. В живописи Новгорода в начале XII столетия уже существует несколько направлений. К грекоримскому, то есть находящемуся под влиянием Византии, принадлежит фреска в Николо-Дворищенском соборе. К иному направлению Новгородской живописи принадлежат фрески собора Рождества Богоматери Антоного монастыря. В общем иконы Новгорода XII -XIII века можно отнести к двум направлениям византизированному, аристократическому и местному демократическому. К первому принадлежат икона "Ангел - златые власы" небольшое отличное изображение, когда-то входившие в композицию Денсуса, состоявшую из нескольких икон. Выразительность образов, яркая декоративность и оригинальность характеризуют иконы второго направления местной новгородской школе принадлежат икона "Христос на троне". Античные костюмы, классическая архитектура, горные пейзажи - все это прочно водворилось в древнерусскую иконопись и сохранилось в ней на протяжении веков. Только прочувствованный силуэт, чистые, ясные гармонии красок, ритмическая слаженность и цельность композиции стали отличительными чертами древнерусской иконописи. 6.МУЗЫКА Принятие христианства способствовало развитию не только русской письменной литературы и архитектуры, но и в русской музыке. Важной составной частью ритуала богослужение было хоровое пение. Был разработан свой знаменитый распев, отличающий от Византийского и связанный с русским приемом музыкального воплощения эпических песен. Так основной стиль русского церковного пения, знаменитый распев просуществовал с XI-XVIII столетия, музыка и танцы стали использоваться для увеселения складывающегося господствующего класса. До нас дошла только церковная музыка. Светская музыка сохранилась лишь в виде «декламации» дворцового церемониала и нескольких мелодий. Пели «а капелла» (без аккомпанимента). Существовало три способа вокала: Торжественное чтение евангельсих текстов с подпеванием, исполнение псалмов и гимнов, аллилуйное пение. Старейший документ литургического пения датируется IV веком. Византийское пение достигает расцвета в эпоху Раннего средневековья. С увеличением пышности церковных служб расцветаем музыкальное искусство. Вместе с принятием христианства на Руси появились византийские исполнители церковной службы (болгары и греки) ЗАКЛЮЧЕНИЕ Принятие христианства способствовало расцвету материальной культуры. Иконопись, фреска, мозаика, приемы кладки кирпичных стен, возведения куполов, камнерезное дело - все это пришло на Русь из Византии благодаря распространению христианства. Через Византию Русь познакомилась с наследием античного мира. С христианством пришла письменность на славянском языке, созданная болгарскими просветителями Кириллом и Мефодием. Стали создаваться рукописные книги. При монастырях возникали школы. Распространилась грам