Содержание.

Введение…………………………………………………….…………….3

1.Мое понимание произведений Юлия Кима………….……………….4

1.1. Немного о жизни и творчестве барда… ……………….…… 4

1.2. Такой одинокий на фоне стальных кораблей………………… 7

2.Жизнь и творчество Булата Окуджавы…………………………… .12

3.Жизненный путь Владимира Высоцкого………………….… .…16

3.1. Мое отношение к барду…………………………….… .……. 16

3.2. Биография (со слов его отца – С.В. Высоцкого)…… ….….19

Заключение…………………………………………………… .……23

Литература………………………………………………………………24

Приложения…………………………………………………………… 25

Введение.

Во все времена, во всем мире, все народности великой планеты сочиняли песни. Песня – фольклорное или народное творчество – всегда была рядом с людьми: и в радости, и в горе. Люди шли на войну с песней, приветствовали рождение новой семьи песней, проводили досуг с песней…

Каждому историческому периоду характерна своя песня. Она не только передавала жизнь людей, традиции и мораль, но и выражала мысли и мнения народа. В 60-х годах XX века в России появилась новая, характерная для этого периода Песня, именем которой я и назвал свою работу.

Целью своей работы я поставил задачу как можно подробнее узнать об истоках Авторской песни, об отношении к ней со стороны народа и органов власти, а для себя – раскрыть тот потайной мир чувств, который двигал бардами при создании песен. Я хотел помочь всем заинтересованным войти в число “избранных”, то есть эрудированных и чутких слушателей, так как Авторская песня пишется культурными людьми для культурных людей. Я также хотел донести, что “гитарная лирика” не умерла, что она живёт и в нынешние дни, так как существуют поэты-барды и в XXI веке. Еще я хотел дать понять людям, что поэзия, будь то Авторская песня или просто стихотворение – это, прежде всего, отражение душевной боли поэта. Для меня важно, чтобы все осознавали, что автор выливает в свою песню его самые сокровенные чувства и тревоги!

Авторская песня глубоко укоренена в поэтической традиции. Жанр любой песни, как известно, требует простоты. Но это вовсе не простота убожества или глупости (хотя и таких примеров множество, в особенности на эстраде). Духу Авторской песни как нельзя более соответствует прекрасная ясность классического стиха. Такая песня для нынешних городских детей - это обычно нечто весьма и весьма далекое. Авторская песня - это своеобразный источник исторических событий. Например, авторская песня бардов первой волны (Ю.Ким, Б.Окуджава и др.) является зеркалом 60-х годов XX века.

Идея создания моей работы на данную тему методом исследования возникла на основе появления в литературе книжных изданий, содержащих рассказы и истории о поэтах-бардах, которые посвятили любимому делу всю свою жизнь.

Знаменитый актёр В.Высоцкий, драматург Ю.Ким, а также многие певцы-музыканты и даже научные деятели были основателями и продолжателями Авторской песни.

Юлий Ким(1936 г.р.). Песни Юлия Кима сразу поднимают настроение своим добрым юмором, здоровой энергией, веселостью. Думаю, это самый веселый автор из бардов первой волны.

Юлий Ким стоит у истоков авторской песни. Родился он в Москве 23 декабря 1936 года. Родители были репрессированы в 1937-38 гг. Отец, Ким Черсан, был осужден по 58 ст. УК СССР, расстрелян в 1938, мать Всесвятская Нина Валентиновна, осуждена по 58 ст. УК СССР на 5 лет лагеря и 3 года ссылки, реабилитирована в 1954 году. Сам Юлий Черсанович окончил историко-филологический факультет Московского государственного педагогического института (1959), где и начал сочинять стихи и песни. После института попал по распределению на Камчатку в вечернюю школу. В 1962-68 гг. работал в московских школах. Юлий Ким активно участвовал в правозащитном диссидентском движении. В связи, с чем ему пришлось прекратить преподавательскую деятельность. Поскольку к началу 70-х Ю.Кима активно приглашали к работе в театре и кино, а концертная деятельность ему была запрещена, то он был вынужден зарабатывать на жизнь сочинительством по контрактам с кино, театрами и издательствами, ему также пришлось взять псевдоним Ю.Михайлов, под которым писатель публиковался вплоть до 1986 года. Его поэтическое творчество злободневно и вместе с тем глубоко исторично, оно отразило поиски и надежды, сомнения и разочарования, серьёзные нравственные испытания интеллигентов-“шестидесятников” на протяжении более чем трех десятилетий. Лирический герой Кима полон жизненных сил, озорного веселья, – в каком облике он не представал бы, будь то бравый офицер 1812 года (“Кавалергарды” см. приложения стр.27), романтичный покоритель морей или отбившийся от рук Колька-хулиган: Я знать ничего не знаю, Уроки не учу, Где хочу гуляю, Вытворяю, что хочу! А ты, пионер, не спи, Глаз не закрывай: Ты меня воспитывай! Игровым, победоносно-весёлым было и сатирическое слово Кима. Чего стоит выведенный им “типичный” характер преподавателя обществоведения. В произведении “Песня учителя обществоведения” (см. приложения стр.28) поэт иронически вскрывает внутреннюю форму солидного слова “обществоведение”, выявляя заодно и туманность его смыслового содержания: А я, бедный, общество ведаю, ведаю, А оно заведует мной… Поэт отразил в своем творчестве не только прошлое и настоящее, но и коснулся темы будущего, которое открывается перед нами. Это будущее трудно, оно требует от каждого из нас стойкости, готовности идти “своим путем”, не делая ни малейшей уступки лжи и следуя “нравственной категории, позволяющей безошибочно отличать дурное от доброго” (“Диалог о совести” см. приложения стр.29-30). - Я не знаю . Я только знаю, что совесть - Это нравственная категория, Позволяющая безошибочно Отличать дурное от доброго! С замечательной наглядностью обрисовал Ким беспомощность человека, зажатого в тиски двоемыс­лия и вынужденного изъясняться на языке идеологических штампов. Однако идеологический железо­бетон оказался чрезвычайно прочен, и Киму пона­добился жесткий сатирический язык, с однозначной ясностью выявляющий истинное положение вещей. Ким обратился к самым опасным в ту пору темам, называя своими именами то, что видели многие, но о чем говорить вслух боялись. В «Адвокатском вальсе» (см. приложения стр.28-29); посвященной отважной защитнице диссидентов С. В. Каллистратовой, дается афористичная характеристика правосудия застойных времен:

Судье заодно с прокурором

Плевать на детальный разбор:

Им лишь бы прикрыть разговором

Готовый уже приговор.

В этом грустно-задумчивом трехсложнике слышится отдаленная перекличка с Некрасовым. Впрочем, Ким вышел на связь не только с «веком минувшим», но и с восемнадцатым столетием. 0б этом свидетельствуют и сатирическая новелла «Волшебная сила искусства», где действует драматург Капнист, и цикл песен к спектаклю «Недоросль», где Ким выступил достойным поэтическим «соавто­ром» Фонвизина (песня «Скотинин» — тому при­мер).

Особенность песен Кима в непосредственном озорстве и веселости. Редко встречаются песни с грустным или глубоко серьезным смыслом, хотя надо отдать должное, ведь автор прибегал к довольно щепетильным темам, хоть и не открыто пел о них, но зато, спрятав за умелое озорство слов, критиковал всё, что постыло…